时装效果图与时装画
出版时间：2011年版
内容简介
从时装画这个画种的形成开始，讲述了时装画的中西方发展历史，以及时装画发展时期的艺术特征，并提出了时装画的风格分类与其风格类型的代表画家，从宏观的社会发展到时装画的表现技法改变，由普遍原理到具体实践，注重思考的重要性和方法的科学性。书中有基本理论和技法的介绍，也有鉴赏性作品。其系统性、逻辑性与形象性相结合的形式，有助于读者更好地理解和学习时装效果图与时装画。　《时装效果图与时装画》分为七章，从基本人体比例到各种绘画工具的使用，介绍了主要的绘画方法和不同技巧的运用，有基础性的内容，也有技法性的研究，配合的插画使《时装效果图与时装画》更有直观性。第三章讲述了时装画的风格分类，不同的类型配合不同的表现形式。第四章讲述了时装画的形式语言，运用形式语言来表现题材、主题、情感和意境。第六章讲述了电脑表现时装画方法，以位图软件和矢量软件不同的表现方法来体现时装画的风格。第七章内容有作品欣赏，有作者的近期新作，也有国内外著名设计师、时装画家的作品，以及学生参加服装设计比赛的作品。最后为读者提供一些关于学习时装画的网址及期刊书籍等。
目录
总序
前言
第一章 时装画概述
一、时装效果图/2
二、时装画/3
三、服装款式图/3

第二章 时装画的历史
第一节 西方时装画的发展状况/4
一、19世纪以前的西方时装画/5
二、19世纪末到20世纪初的时装插画家/6
三、20世纪的时装画家/8
四、21世纪的时装画家/25
第二节 中国时装绘画的发展状况/28
一、中国绘画史中早期的服装绘画形式/28
二、19世纪以前的服装画/30
三、20世纪初的中国服装画/34
四、服装画发展的停滞期/37
五、中国服装画的复兴/38

第三章 时装画的风格分类
第一节 时装画的风格分类/39
第二节 时装绘画的风格类型及代表画家/40
一、街头、胡闹类型/40
二、感性主义类型/44
三、数码技术类型/47

第四章 时装画的形式语言
一、形态/48
二、线条/50
三、色彩/52
四、节奏与韵律/53
五、肌理美感/54
六、工艺技术表现/55

第五章 时装画的基本要素
第一节 人体绘画基础/56
一、人体比例/56
二、姿势/69
第二节 着装状态/74
一、衣物和身体的关系/74
二、缝线的表现/74
三、褶裥的表现/74
四、衣褶纹的表现/74
五、线条的使用/75
第三节 着色表现/75
一、绘画工具/75
二、画面色彩配置/77
三、花纹图案的表现/79
四、着色顺序/80
第四节 不同的表现方法/80
一、薄画法/81
二、厚画法/82
三、其他画法/82

第六章 电脑表现方法
第一节 位图软件表现方法/85
一、线描稿的形成/85
二、效果图的绘制过程/87
三、服装颜色的变化/90
四、服装面料的变换/92
第二节 矢量软件表现方法/94
一、什么是款式图/94
二、款式图的特征/94
三、款式图的标准设定/94
四、服装款式多视图表达/95
五、款式图绘制过程/96
六、不同服装类别的款式图例/100

第七章 时装画相关链接资料
第一节 时装画作品欣赏/102
第二节 参考书目及相关媒体介绍/110
一、著作文献部分/110
二、网络资料部分/112
后记